사회과학 업로드 영미드라마 원작과 드라마의 차이점 - 버나드쇼오 원작 희곡 (피그말리온)과 영화 (마이 페어레이디)의 비교
[사회과학] 영미드라마 원작과 드라마의 차이점 - 버나드쇼오 원작 희곡 (피그말리온)과 영화 (마이 페어레이디)의 비교
영미드라마 원작과 드라마의 차이점 - 버나드쇼오 원작 희곡 (피그말리온)과 영화 (마이 페어레이디)의 비교
0. 서론
전에 영화가 나왔을 당시 생각 없이 보았던 ‘My fair lady’를 이번 영미드라마 수업을 듣고 시험공부를 하고 원작인 ‘피그말리온’을 읽고 공부하면서 꼭 다시 보고 싶다는 생각이 들어 이 작품을 선택하게 되었다. 영화 ‘My fair lady`는 그 원작인 연극 ‘피그말리온’의 내용에 거의 충실했으므로, 얼핏 보기에 별다른 차이점이 없다. 그러나 좀 더 깊게 보면, 예상외로 차이점이 많은 것을 발견할 수 있는데, 이러한 차이점이 생긴 이유는 다음과 같다.
첫째, 우선 연극과 영화로 장르가 다르기 때문에 발생되는 차이이다.
둘째, 두 공연예술이 만든 의도가 다르기 때문이다.
연극 ‘피그말리온’은 쇼라는 작가의 특징상 사상의 전달이 주목적인데 비해, 영화 ‘My fair lady’는 대중을 끌어 모으는데 목적이 있는 할리우드 영화였다. 따라서 두 작품의 차이는 이러한 원인에서 기인하는데, 작품의 특성을 각각 한 마디로 요약하자면, 연극 ‘피그말리온’은 대사 중심인데 반해 영화 ‘My fair lady’는 인물 중심이라는 것을 들 수 있다. 지금부터는 이러한 연극 ‘피그말리온’과 영화 ‘My fair lady`의 공통점과 차이점에 대해 자세히 언급하도록 하겠다.
1. 공통점
연극 ‘피그말리온’과 영화 ‘My fair lady`의 공통점으로는 워낙 영화가 본래 연극대본 즉 희곡에 충실했기 때문에, 결말을 제외한 줄거리와 소수의 등장인물을 제외한 등장인물이 같다는 점, 그리고 연극대본에 기초한 영화라 나오는 시간과 공간이 거의 일치했다는 점, 마지막에 해피엔딩을 빼고는 내용이 거의 같았으므로 주제적인 측면 역시 더 강조되느냐 덜 강조되느냐의 차이였지 같았다는 점을 들 수 있다.
2. 차이점
2.1 제목에서의 차이점 ` Pygmalion vs My fair lady `
처음 버나드 쇼가 지은 희곡과 연극의 제목은 피그말리온이었다. 그러나 이는 1956년 뮤지컬 ‘마이 페어 레이디(My Fair Lady)’로 만들어져 미국에서 큰 성공을 거두고, 1964년 ‘마이 페어 레이디(My Fair Lady)’라는 영화로 만들어진다. 이렇게 제목의 차이가 나는 이유는 무엇일까
이러한 차이에 우리는 브로드웨이의 뮤지컬과 할리우드의 영화의 특성인 상업성에 기인한다고 본다. 그냥 얼핏 들어도 ‘피그말리온’라는 제목은 좀 더 원형적이고 학문적으로 들리는데 비해, ‘마이 페어 레이디(My Fair Lady)’라는 제목은 가볍고 경쾌하다. 따라서 대중을 끌려면, 대중들에게 어렵지 않게 친숙하게 다가갈 수 있는 제목이 필요했던 것이다. 그리고 제목을 봐도 알 수 있듯이, 희곡에서는 일라이자만을 특별히 부각시킨 것 같지 않은데 비해, 영화의 초점은 원작의 주제의 의도는 같지만 이와 달리 아름답고 매력적인 여인 일라이자에 맞춰져 있는 것을 볼 수 있다. 특히 1964년 조지 쿠커 감독의 영화 ‘My fair lady`는 일라이자를 맡은 세기의 미녀 오드리 헵번의 매력을 최대한 이끌어 낼 수 있는 방향으로 제작되었다. 따라서 오드리 헵번을 부각시키는 영화인만큼, 영화에서는 오드리 헵번이 춤추고 노래 부르는 장면을 늘리는 대신, 실제로 희곡에서도 나오듯 일라이자가 히긴스 교수의 집에서 가정부와 비슷하게 일하는 장면은 안 나오고 있다. 그래서 그녀가 그 곳에서 가정부를 도왔다는 것은 그녀가 슬리퍼를 던질 때 가서야 비로소 히긴스 교수의 말을 통해 알 수 있다.
2.2 구성의 차이
‘피그말리온’ 연극은 5막 희극으로 구성되어 있다. 막은 연극의 기본적인 분리 단위이며, 보통 1막은 ‘전개’, 2막은 ‘갈등의 고조’, 3막은 ‘정점’, 4막은 급작스런 ‘전환’, 5막은 연극의 종결 또는 갈등의 해결 또는 파국 또는 비극으로 끝나는데, 3막 후에는 보통 휴식(intermission)이 있다고 한다. 이를 영화에서는 연극처럼 여러 부분(5)으로 분리하지 않고, 중간에 휴식만 놔둔 채 두 부분으로 분리했다.
2.3 결말의 차이: 애매한 결말 vs 해피엔딩
여기서 해피엔딩이냐 아니냐는 이 작품 속의 두 주인공 히긴스 교수와 일라이자가 맺어지냐 아니냐의 차이에서 결정된다. 그리고 이 차이점 역시 연극에 비해 많은 제작비가 드는 영화 특히 할리우드 영화의 특성인 상업성에서 기인하는 차이이다. 많이 든 제작비만큼 관객의 입장료가 필요한데, 그러려면 관객 즉 대중의 취향을 맞춰야 하는 것이다. 대중들은 비록 버나드쇼가 말한 것처럼 그것이 ‘해피엔딩으로 끝나는 로맨스 소설이라는 고물가게의 기성품’이라 할지라도 해피엔딩에 익숙해져 있고 현실의 피곤함을 해피엔딩을 통해 달래려는 관객들은 그것을 원하는 것이다. 따라서 연극에서는 히긴스와 일라이자가 애매한 결말을 맺다 못해 작가의 후일담으로 안 맺어지는 데 반해, 영화에서는 둘이 해피엔딩으로 맺어진다. 그리고 이를 위해서 영화의 인물이나 인물 간에 일어났던 일이 많이 변한다. 사실 연극 ‘피그말리온’과 영화 ‘My fair lady`의 차이는 대부분 이러한 대중의 취향에 부합하는 해피엔딩의 결말을 만들기 위해서 일어났다고 해도 과언이 아니다.
2.4 등장인물 있어서의 차이
1. 헨리 히긴스
희곡에서의 히긴스는 하인인 피어스 부인에게 에둘러 야단맞는, 아직 소년 같은 40대의 학자이며, bloody나 damn과 같은 욕설을 예사로 사용하고, 불안하고 초조할 때 주머니 속 내용물을 달그락거리는 음성학자인 gentleman이다. 그러나 영화에서는 대신 그곳에는 경마장에서 실수를 연발하는 두리틀 양을 위해 앉는 시늉을 하거나, 춤을 추는 히긴스가 있었다. 무도회장에서 그녀의 정체가 드러날까 걱정되어 자신의 옛 제자로부터 필사적으로 떼어놓으려고 하던 히긴스가 있었다. 어머니의 집에 있는 그녀를 찾아가서 긴장한 나머지(아니면 심통이 났거나) 각설탕을 4개나 커피에 집어넣는 히긴스가 있었고, 둘리틀 양이 돌아온 것을 알자, 모자로
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자료출처 : http://www.ALLReport.co.kr/search/detail.asp?pk=14042492&sid=ddangkung&key=
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